Bekijk tickets

Makers Sessies

Makershuis Tilburg x De Nieuwe Vorst

De Nieuwe Vorst en Makershuis Tilburg nodigen deze zomer nieuwe makers uit om eindelijk weer voor publiek te presenteren. Wij, en zij ook, kunnen niet wachten! En hopelijk jullie ook niet.

View English content arrow-right

Een zomer in De Nieuwe Vorst is natuurlijk niet compleet zonder nieuwe makers. Geniet vier avonden van uitprobeersels, proeves, onaffe zaken, openbare repetities en try-outs op het gebied van theater dans en wat dies meer zij…

Het programma is nog volop in de maak dus hou de website in de gaten.

PROGRAMMA

Host: Joanne Mensert

Maria Sartzetaki

The thing that was before is gone

Een voorstelling gechoreografeerd en uitgevoerd door Maria Sartzetaki, met live geluid van multimedia kunstenaar Cem Altinoz. Het is een verkenning van thema's als dood en verval, met de focus op de viscerale lichamelijke reactie op deze onderwerpen. Onze inspiratie voor alle elementen van deze voorstelling, inclusief beweging, geluid en licht, kwam voort uit het verkennen van concepten zoals overgangsrituelen, transcendentie en transformerende cycli, waarbij de begrippen van bestaan en niet-bestaan elkaar afwisselen.

Maria Sartzetaki credit Mihai Gui

Alienated

Machinergy
Op een lange, gele machineband balanceren twee performers tussen mens en machine. Repeterende, staccato bewegingen wisselen zachtheid en ronde vormen af. In een wals tussen deze twee elementen, tonen de dansers de synergie die ontstaat wanneer ze samenwerken.
Het Tilburgse dansgezelschap Alienated buigt zich met dit duet over de vraag hoe je in een wereld gestuurd door machines en technologie als mensen toch verbonden blijft. Hoe bewaar je de balans tussen individualiteit en collectiviteit? En hoe beweeg je je daarbij tussen autonomie en afhankelijkheid? Wat betekent dat eigenlijk, afhankelijk zijn van een ander?

Alienated

Speels Collectief

Love me by the hour
Het klinkt als een fout sprookje: de vrouw die gered moet worden en het vieze mannetje. Maar nog altijd is dat het dominante beeld van sekswerkers en hun klanten in onze maatschappij.
Van vluggertjes en puur verlangen tot bijzondere lange nachten en intieme relaties. Wat maakt de relatie tussen sekswerker en klant uniek? Gebaseerd op ervaringen van sekswerkers en hun klanten ontvouwt zich in de voorstelling LOVE ME BY THE HOUR een veel breder beeld van sekswerk. Voorbij het cliché van het rode licht, richten we de spotlight op degenen voor wie intimiteit – om welke reden dan ook – een kwestie van vraag en aanbod is. Met rode oortjes, maar zonder schaamrood op de wangen, is deze muzikale bewegingsvoorstelling een ode aan de vele vormen van betaalde intimiteit.

Speels Collectief

Ilja Geelen

RE:Set
Vanavond presenteert Ilja een nieuwe scène uit de nog altijd evoluerende solo RE:Set.
“RE:Set is een soort bewegingsdagboek, een ankerpunt te midden van een steeds veranderende omgeving. Toen ik het maakte woonde ik afwisselende in Marokko en Nederland. Iedere keer dat ik me tussen die twee uiterste verplaatste, ontstond een nieuwe scène of bewegingsfrase. Op die manier reflecteerde ik op mijn plek in deze verschillende maatschappijen en gaf ik uiting aan de verwarring, vervreemding én vreugde van ergens "vreemd" te zijn. Nu, net terug van een half jaar in Cairo, probeer ik opnieuw om de open eindjes aan elkaar te knopen, dit nieuwe hoofdstuk in te passen in mijn leven en in mijn werk.”

Ilja Geelen credits yassineabouhamid

Julia Akkermans

How we can('t) exist
Julia Akkermans en Liz van den Akker tonen een preview en schetsmateriaal van hun foto- en video-installatie How we can('t) exist. Een installatie die het maatschappelijk fenomeen 'burn-out' blootlegt en daarmee zichtbaar en voelbaar maakt.
Wat gebeurt er in de tijd dat iemand 'bezwijkt' en niet meer meedoet aan de maatschappij? Hoe ziet dit 'stilstaan' eruit? En waarom is het vaak de vrouw die in een burn-out beland? In welke bochten moet zij zich wringen, aan welke eigenschappen moet zij voldoen, welke aspecten moet zij in zichzelf aanwakkeren of juist onderdrukken om mee te kunnen draaien in onze maatschappij?
Ook zal Julia Akkermans een korte preview geven van een bijbehorende theatrale lezing die aansluiting vindt bij de installatie.

Julia Akkermans

Studio Paul & Haiko

Wat dragen we als niemand kijkt? Studio Paul & Haiko duikt in het spanningsveld tussen wie we willen zijn en wie we aan de wereld laten zien. Ze verkennen het gebied tussen persoonlijke verlangens en maatschappelijke verwachtingen, tussen hoe het is en hoe het hoort. Paul leerde als vijfjarige bijvoorbeeld hardnekkig dat rokken voor meisjes waren, niet voor jongens. Met textiel, collagekunst en fotomanipulatie herschrijven ze zowel persoonlijke als collectieve geschiedenis, schrijven schaamte weg en creëren ruimte voor onderdrukte verlangens. Welke nieuwe mogelijkheden ontstaan er als we vastgeroeste conventies loslaten?
Tijdens deze Makers Sessie onthullen ze hun nieuwe wandkleed in wording: een puzzel-achtig zelfportret van Paul, gemaakt van honderden stukjes van zijn moeders jurken.

Sebastiaan Rodenhuis Fotografie Grand Theatre Studio Paul Haiko 39

👉 PAY WHAT YOU WANT

Voor dit zomerprogramma hanteren we ‘Pay what you want’.
Jij bepaalt dus zelf na afloop wat je wilt en kunt betalen. Van elk bedrag, hoe klein ook, worden wij blij en het helpt ons werk van jonge makers te kunnen blijven presenteren.
Wel even je plekje reserveren.

English

A summer in De Nieuwe Vorst will be incomplete without young creators. Enjoy four nights of experiments, trials, unfinished business, public rehearsels, tests and try-outs in the field of theatre, dance, performance and what more…

Tonight your host will be Joanne Mensert

PROGRAM

Maria Sartzetaki - The thing that was before is gone
A performance choreographed and performed by Maria Sartzetaki and with live sound by multimedia artist Cem Altinoz. It is an exploration through the themes of death and decay, focusing on the visceral bodily response to those themes. Our inspiration for all the elements of this performance, including movement, sound, and light, came from engaging with concepts such as rites of passage, transcendence, and transformative cycles where the notions of existence and non-existence alternate each other.

Alienated - Machinergy
On a long, yellow conveyor belt, two performers balance between human and machine. Repetitive, staccato movements alternate with softness and round shapes. In a dance between these two elements, the dancers demonstrate the synergy that emerges when they collaborate.
With this duet, the dance company Alienated from Tilburg explores how to remain connected as humans in a world governed by machines and technology. How do you maintain balance between individuality and collectivity? And how do you navigate between autonomy and dependence? What does it actually mean to depend on another?

Speels Collectief - Love me by the hour
It sounds like a twisted fairy tale: the woman who needs saving and the sleazy little man. But still, that remains the dominant image of sex workers and their clients in our society.
From quick encounters and pure desire to extraordinary long nights and intimate relationships, what makes the relationship between sex worker and client unique? Based on experiences from sex workers and their clients, the performance LOVE ME BY THE HOUR unfolds a much broader view of sex work. Moving beyond the cliché of the red light district, we shine the spotlight on those for whom intimacy – for whatever reason – is a matter of supply and demand. With ears burning but without shame, this musical dance performance pays tribute to the many forms of paid intimacy.

Ilja Geelen - RE:Set
‘RE-SET is like a movement diary, an anchor amidst a constantly changing environment. When I created it, I was alternating between living in Morocco and the Netherlands. Each time I moved between these two extremes, a new scene or movement phrase emerged. In this way, I reflected on my place in these different societies and expressed the confusion, alienation, and joy of feeling 'foreign' somewhere. Now, just returned from six months in Cairo, I am trying once again to tie up loose ends, to integrate this new chapter into my life and into my work’.

Julia Akkermans - How we can(‘t) exist
Julia Akkermans and Liz van den Akker present a preview and sketch material of their photo and video installation "How we can('t) exist." An installation that exposes the societal phenomenon of 'burn-out,' making it visible and tangible.
What happens during the time when someone 'collapses' and no longer participates in society? What does this 'standing still' look like? And why is it often women who end up with a burn-out? What contortions must they perform, what qualities must they possess, what aspects must they ignite or suppress within themselves to keep up in our society?
Julia Akkermans will also give a short preview of an accompanying theatrical lecture that complements the installation.

Paul & Haiko
What do we wear when no one is looking? Studio Paul & Haiko delve into the tension between the person we want to be and the person we show to the world. They explore the space between personal desires and societal expectations, between how things are and how they should be. For example, Paul stubbornly learned as a five-year-old that skirts were for girls, not for boys. Using textiles, collage art, and photo manipulation, they rewrite both personal and collective histories, erase shame, and create space for suppressed desires. What new possibilities arise when we let go of ingrained conventions?
During this Makers Session, they unveil their new tapestry in progress: a puzzle-like self-portrait of Paul, made from hundreds of pieces of his mother’s dresses.


PAY WHAT YOU WANT

Our summer program will be ‘Pay What You Want’.
Afterwards you decide for yourself the amount you willing and able to pay. Any amount, no matter how small, makes us happy and helps us continue presenting the work of young creators.
Please remember to reserve your spot.


Meer info en credits arrow-right

Maria Sartzetaki

Concept: Borus Fortuin, Cem Altinoz, Maria Sartzetaki
Choreography: Maria Sartzetaki
Sound: Cem Altinoz
Photo taken by Mihai Gui and edited by Cem Altinoz

Speels Collectief

Speels Collectief is een divers, mixed-abled theatergezelschap. We streven naar een samenstelling van performers, makers en medewerkers met zoveel mogelijk variatie in onder andere leeftijd, gender en etniciteit, en ons gezelschap bestaat uit mensen met en zonder (fysieke/verstandelijke/sociale) beperking. Mensen die te maken hebben met maatschappelijke uitsluiting in welke vorm dan ook, kunnen bij ons volwaardig deel uitmaken van het gezelschap.

Ilja Geelen

Beeld: Yassine Abouhamid

Julia Akkermans

Beeld: Liz van den Akker

Studio Paul & Haiko

Studio Paul & Haiko bestaat uit Paul van de Waterlaat, een performer en kunstenaar die al jaren zijn eigen androgyne kleding ontwerpt, en Haiko Sleumer, een ontwerper, curator en kunsthistoricus gespecialiseerd in hedendaagse kunst en speculatief design. Twee jaar geleden startten ze hun eerste vooronderzoek, gevolgd door een vruchtbare periode van performance lectures, exposities en residenties. Hoog tijd om weer wat te tonen in thuisstad Tilburg.

Beeld: Sebastiaan Rodenhuis

Delen

  • email
  • whatsapp
  • twitter
  • facebook
  • linkedin
English